Los de Estepona vuelven a la carga con un nuevo soplo de aire fresco a la música en forma de cd y, en esta ocasión, de vinilo rosa chicle. En The Beach Boys Spain entrevistamos en exclusiva a su frontman, Adolfo, que nos habla tanto de su influencia wilsoniaca como del nuevo álbum, titulado Alto Disco. Un explosivo cocktail que combina con acierto el sonido de las décadas de los 90 y los 60. Desde el punk-rock guitarrero que siempre ha caracterizado al trío, hasta el pop sinfónico pasando por la música surf instrumental. Una colección de canciones repletas de coros magníficamente orquestados y complejos puentes instrumentales que nos evocan a los discos de finales de los 60 de los Zombies, los Beatles, o los Beach Boys.
El sueño de verano en la Costa del Sol, está más vivo que nunca.


Escucho vuestro último trabajo y percibo una evolución cada vez más sólida hacia el powerpop. ¿Ha encontrado Airbag un sonido en el que se siente más cómodo o es simplemente un paso más en esa evolución lenta pero continua que ha estado presente en cada nuevo lanzamiento de la banda?

Básicamente es lo que nos está saliendo ahora. Desde el principio hemos hecho un poco lo que nos ha dado la gana. El primer disco fue muy enérgico, muy rápido, con melodías muy marcadas y tocando muy rápido y luego con el tiempo hemos ido ralentizando las canciones, a pesar de que las melodías siguen siendo muy marcadas. Pero sí, la tendencia básica es ir hacia el powerpop, aunque sin olvidar las raíces.


Creo que vuestros créditos en una producción tan cuidada como la que presenta este álbum son una gran muestra de madurez musical. ¿Tenéis cada vez más control sobre el sonido final de vuestros discos?

Tenemos el mismo control de siempre. Lo único es que cuando grabas el primer disco vas un poco de pardillo, a aprender y a observar lo que hacen los demás a tu alrededor. Pero al final llega un momento en el que ya sabes hacer muchas cosas y sabes centrarte en lo que quieres y en como conseguirlo. Sí, cada vez metemos más mano.


Y si a esa evolución pop y a la complejidad en la producción, le añadimos la portada, la fuente cooper, tu camiseta y los ladridos en “Surf instrumental para separar fases” ¿nos encontramos ante vuestro disco más wilsoniaco hasta el momento?

Bueno sí, ha salido así. Pero los Beach Boys siempre han estado ahí presentes. De hecho en nuestro primer disco los versionamos. En este han surgido canciones con más toque surf o Beach Boy. El disco anterior era poco playero. Este ha surgido así, pero no quiere decir que ahora escuchemos más música surf. Siempre la hemos oído.
En cuanto al tipo de letra y la portada, la diseñadora nos envió una portada con el tipo de letra cooper, la usada en el Pet Sounds, y nos gustó mucho. Además nos dimos cuenta de que nunca habíamos hecho una portada aludiendo a ese tema. Y ya era hora.


En  Surf instumental para separar fases te has atrevido con un surf más lento y más húmedo que nunca, y creo que es una muestra de la enorme calidad que tienes como compositor. ¿Te ves grabando algún día un disco instrumental puro y duro?

De momento no porque me parece complicado hacer un disco de surf instrumental. Esta canción surgió de casualidad. Estaba tocando la guitarra y me apetecía hacer una canción más lenta, con un ambiente de playa de noche. Y basada en canciones como "Theme from the Endless Summer" de los Sandals o el "Sleepwalk" de
Santo & Johnny.


¿Y qué me dices de Pepillo y Jose? ¿Cuál ha sido su contribución al álbum?

Pepillo compone igual que yo. En unos discos más, en otros menos… En este creo que estamos casi al 50%. Hay canciones suyas, canciones mías, y canciones hechas entre los dos. Y Jose aporta en todas. Es habitual que llevemos una canción al ensayo y que Jose sea el que imponga el ritmo. Puedes llegar con una canción  en la cabeza que sea muy rápida, y luego va Jose y dice que no, que no pega, e impone un ritmo que cambia totalmente el rollo de la canción. Es decir, que los tres aportamos.


A pesar de que los Airbag actuales me encantan y creo que habéis sabido evolucionar sin perder la frescura de los primeros discos, sí que echo de menos las canciones más frikis de vuestros primeros trabajos, ya sabes, la temática cómic y pelis serie b. ¿Nunca tendremos ya una canción sobre los Goonies?

No lo sé. Ahora mismo la verdad es que no creo que salgan más canciones del tipo de “Fumador Pasivo Empedernido” o “Familia de Subnormales Todos Locos”. Es un rollo que llevábamos haciendo muchos años y llegó un momento en el que nos dimos cuenta de que tal vez lo estábamos haciendo un poco por inercia. Ahora toca otro tipo de canción que nos divierte más. Creemos que lo honesto es hacer lo que realmente te divierte. Ahora bien, esas canciones están ahí, son nuestras también y muchas las seguimos tocando en directo. Tenemos un abanico muy amplio. Hay días que te apetece hacer un concierto más old school y días que nos apetece hacer otro tipo de concierto. La suerte que tenemos ahora es que tenemos muchas canciones donde elegir. Aunque también es una putada porque el otro día estuvimos intentando elegir el repertorio para esta gira y no sabemos cuales meter, cuales dejar fuera, cuales nos van a matar como no las toquemos...


He llegado a leer que con este disco os consolidais como la banda más infravalorada de España. ¿Cómo os sentís con esta etiqueta?

(Risas) No sé, creo que eso lo tiene que decidir la gente. Tal vez nuestros fans lo piensen pero puede que otra gente piense que estamos sobrevalorados porque haciendo una música que ellos consideran que es muy simple, llegamos a llenar salas y tenemos nuestro público. Es una cuestión un poco subjetiva.


Yo de hecho creo que la música indie en España es mas independiente q en cualquier otro sitio.  ¿Hace falta crear un producto como Pignoise si haces punk-rock en España y quieres q el gran publico acceda a tu música?

Yo creo que no es en España solo, pienso que es en general. En Estados Unidos hay grupos de punk-rock que han estado siempre en el underground y que son los que nos gustan a nosotros como los Queers y todo ese rollo. Siempre han estado en el underground y ahí van a seguir. Luego están los que aparecen en las listas de éxitos y ficharon por multinacionales, que son los que surgieron a raíz de Green Day, que fueron los primeros y los únicos que en mi opinión siguen manteniendo el espíritu del principio. Hay un montón de bandas como Sum 41 o Blink 182 que también me gustan y que llegaron a un público más amplio. Creo que en la música independiente hay un techo. Con unos ciertos medios no se puede llegar a más.


¿Crees que el no haber abandonado Málaga os ha podido cortar un poco las alas?

No. Hay otros grupos independientes como Los Planetas y Lori Meyers en Granada que nunca se han ido de allí y tienen un público súper amplio. Aunque sigan manteniendo el aura de independientes llenan salas gigantes y han encabezado festivales. A lo mejor puede influir en ciertas cosas como que en ciudades como Madrid lo tengas más a mano todo y allí se muevan todos los medios pero no creo que sea determinante.


Probablemente junto a los Ramones, los Beach Boys como has comentado antes, son la banda que mas patente está en vuestro sonido. La influencia que escucho en vuestros discos viene sobre todo de la primera época de la banda. ¿Es tu época favorita?

La influencia que se pueda notar en nuestra música a lo mejor si es la de los primeros discos de los Beach Boys, pero nos gustan todas las épocas. Incluso te diría que a mi particularmente me puede emocionar más la etapa intermedia. En los primeros discos había rollo surf pero principalmente era rock de los 50, doo wap y música vocal, que también nos gusta, pero a mí en particular el disco que más me gusta es el Today! Te diría que incluso casi por delante del Pet Sounds. Pero es casi imposible decidirse entre uno u otro.


¿Cómo descubriste a los Beach Boys?

En Estepona, en la playa, tendríamos 14 o 15 años. Creo que fue la primera vez que fui consciente de decir, estos son los Beach Boys. Estabamos viendo a la gente surfear y llegó un chaval con un radiocasete gigante de estos ochenteros, que llevaban los que bailaban break dance, pero llevaba puestos los Beach Boys. Por esa época salió un recopilatorio en doble vinilo de los Beach Boys que llegó a las listas. Se escuchaba en los 40. Esa fue la primera vez que los escuchamos, además creo que aquella vez estábamos los tres, Pepillo, Jose y yo.


En los últimos años ha surgido una corriente indie que no ha dejado de reivindicar la música de Brian Wilson. ¿Crees que a pesar de eso sigue siendo uno de los compositores mas infravalorados de la música moderna?

Totalmente, totalmente. Sobre todo para la gente en general. Digamos que la gente que está un poco metida en la música y que la ha investigado, en cuanto empieza a estudiar lo que han sido los Beach Boys y su carrera es totalmente obvio que se tienen que rendir a la evidencia. Brian es un compositor increíble, de los mejores que ha dado la historia de la música. Lo que pasa es que para la gente en general, el cliché y la imagen que tiene los Beach Boys es la de todos vestidos iguales, rollo playero y no se les toma tan en serio como debería.


Opino igual. De hecho durante un tiempo tuve la sensación de que aquí en Málaga yo era el único que se llevaba los discos de los Beach Boys de las tiendas. Recuerdo que una vez lo comenté en un foro y alguien dijo, no, Adolfo de Airbag también los compra. Y yo dije, ah, entonces ese es el mamón que me los quita de la Fnac de Marbella.

(Risas). Sí además la colección de dos discos por cd tiene un precio súper barato. Yo muchos los tengo en vinilo pero los compro también en cd. No entiendo como no venden mucho más.


¿Has visto a Brian en concierto con los Wondermints recientemente?

Sí, los vi en Barcelona hace tres años. Solo ver aparecer a Brian Wilson andando por el escenario y sentarse ya fue de las cosas más emocionantes que he vivido. La segunda canción del concierto fue Don’t Worry Baby, después vino In My Room y fue… Siendo consciente de que el hombre está ya con sus achaques y que no esta tan en forma como podría estar, pero aún así fue muy emocionante. Y la banda, los Wondermints son increíbles. No lleva una orquesta de feria precisamente.


Y hablando de giras ¿Salis de gira para presentar el nuevo trabajo?

Sí, a partir del 7 de Marzo empezamos aquí en Málaga. Y hay un montón de fechas por toda España, y las que quedan por poner. Son dos o tres meses en los que no vamos a parar.


¿Y fuera de España? Porque sé que tenéis una legión de fans en Sudamérica por ejemplo.

Fuera de España… donde tenemos más tirón de gente que nos escribe y nos escucha es en Latinoamérica, sobre todo en Argentina. Ha habido acercamientos pero aún no se ha materializado nada para ir. Además existe el inconveniente de que salió un grupo allí que se llama Airbag también y son súper famosos. Tienen detrás una multinacional y tienen un rollo así de quinceañeras, así que está un poco complicado el tema con el nombre.


En vuestros conciertos a pesar de ser solo tres y de estar bastante atareados todo el tiempo sobre el escenario siempre conseguir que la gente se desmadre. Se suelen formar unos pogos tremendos. ¿Cómo lo conseguís?

Pues no lo sé. Supongo que no hacemos mucho más que tocar y cantar porque no damos para más. Pepillo y yo cantamos y tocamos a la vez y Jose con la batería tampoco puede hacer nada más. Yo creo que son simplemente las canciones, que transmiten y hacen que la gente vaya a su aire haciendo un poco lo que les apetece. Canciones más frenéticas inducen a que haya movimiento físico.


¿Cuáles son los 5 discos favoritos de Adolfo?

Esa es la típica pregunta que ahora te contestaba una cosa y dentro de 10 minutos te diría otra. Pero bueno, te diría el Today! de los Beach Boys, el Leave Home de los Ramones, cualquiera de los Beatles de la época intermedia y de los 90 el disco azul de Weezer. Ese sí lo tengo bastante claro porque los 90 fueron una época un poco horrible al principio, de rollo grunge, y aunque había algunos grupos buenos se habían olvidado de las melodías y cuando salió Weezer fue como un soplo de aire de aire fresco y una conjugación que reivindicaba a los Beach Boys y a grupos así. ¿Todavía me queda uno?

Sí, pero me conformo con eso. Y ya para terminar, ¿qué dice la frase que se puede escuchar en “Surf instrumental para separar fases”?
Es de una peli que se llama Aloha Summer, una peli un poco desconocida, pero que a nosotros nos encanta. Una de nuestras favoritas de verano, de rollo amistad, adolescencia, y todas esas cosas. En una escena están dándole cera a la tabla de surf en la orilla y uno de ellos es la primera vez que va a surfear y está mirando las olas un poco asustado. Entonces su amigo le mira y le dice: “Todo el mundo está un poco nervioso ahora” (“Everybody is a little nervous right now”).

   
Alto Disco
Disponible en Wild Punk Records