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Los de
Estepona vuelven a la carga con un nuevo soplo de aire
fresco a la música en forma de cd y, en esta ocasión, de
vinilo rosa chicle. En The Beach Boys Spain
entrevistamos en exclusiva a su frontman, Adolfo, que nos
habla tanto de su influencia wilsoniaca como del
nuevo álbum, titulado Alto Disco. Un explosivo
cocktail que combina con acierto el sonido de las
décadas de los 90 y los 60. Desde el punk-rock
guitarrero que siempre ha caracterizado al trío, hasta
el pop sinfónico pasando por la música surf
instrumental. Una colección de canciones repletas de
coros magníficamente orquestados y complejos puentes
instrumentales que nos evocan a los discos de finales de
los 60 de los Zombies, los Beatles, o los Beach Boys.
El sueño de verano en la Costa del Sol, está más vivo
que nunca.
Escucho
vuestro último trabajo y percibo una evolución cada vez
más sólida hacia el powerpop. ¿Ha encontrado
Airbag un sonido en el que se siente más cómodo o es
simplemente un paso más en esa evolución lenta pero
continua que ha estado presente en cada nuevo
lanzamiento de la banda?
Básicamente es lo que nos está saliendo ahora. Desde
el principio hemos hecho un poco lo que nos ha dado la
gana. El primer disco fue muy enérgico, muy rápido, con
melodías muy marcadas y tocando muy rápido y luego con
el tiempo hemos ido ralentizando las canciones, a pesar
de que las melodías siguen siendo muy marcadas. Pero sí,
la tendencia básica es ir hacia el powerpop,
aunque sin olvidar las raíces.
Creo que vuestros créditos en una producción tan cuidada
como la que presenta este álbum son una gran muestra de
madurez musical. ¿Tenéis cada vez más control sobre el
sonido final de vuestros discos?
Tenemos el mismo control de siempre. Lo único es que
cuando grabas el primer disco vas un poco de pardillo, a
aprender y a observar lo que hacen los demás a tu
alrededor. Pero al final llega un momento en el que ya
sabes hacer muchas cosas y sabes centrarte en lo que
quieres y en como conseguirlo. Sí, cada vez metemos más
mano.
Y si a esa evolución pop y a la complejidad en la
producción, le añadimos la portada, la fuente cooper,
tu camiseta y los ladridos en “Surf instrumental para
separar fases” ¿nos encontramos ante vuestro disco más
wilsoniaco hasta el momento?
Bueno sí, ha salido así. Pero los Beach Boys siempre
han estado ahí presentes. De hecho en nuestro primer
disco los versionamos. En este han surgido canciones con
más toque surf o Beach Boy. El disco anterior era poco
playero. Este ha surgido así, pero no quiere decir que
ahora escuchemos más música surf. Siempre la hemos oído.
En cuanto al tipo de letra y la portada, la diseñadora
nos envió una portada con el tipo de letra cooper,
la usada en el Pet Sounds, y nos gustó mucho. Además nos
dimos cuenta de que nunca habíamos hecho una portada
aludiendo a ese tema. Y ya era hora.
En Surf instumental para separar fases te has atrevido
con un surf más lento y más húmedo que nunca, y creo que
es una muestra de la enorme calidad que tienes como
compositor. ¿Te ves grabando algún día un disco
instrumental puro y duro?
De momento no porque me parece complicado hacer un
disco de surf instrumental. Esta canción surgió de
casualidad. Estaba tocando la guitarra y me apetecía
hacer una canción más lenta, con un ambiente de playa de
noche. Y basada en canciones como "Theme from the
Endless Summer" de los Sandals o el "Sleepwalk"
de
Santo & Johnny.
¿Y qué me dices de Pepillo y Jose? ¿Cuál ha sido su
contribución al álbum?
Pepillo compone igual que yo. En unos discos más, en
otros menos… En este creo que estamos casi al 50%. Hay
canciones suyas, canciones mías, y canciones hechas
entre los dos. Y Jose aporta en todas. Es habitual que
llevemos una canción al ensayo y que Jose sea el que
imponga el ritmo. Puedes llegar con una canción en la
cabeza que sea muy rápida, y luego va Jose y dice que
no, que no pega, e impone un ritmo que cambia totalmente
el rollo de la canción. Es decir, que los tres
aportamos.
A pesar de que los Airbag actuales me encantan y creo
que habéis sabido evolucionar sin perder la frescura de
los primeros discos, sí que echo de menos las canciones
más frikis de vuestros primeros trabajos, ya
sabes, la temática cómic y pelis serie b. ¿Nunca
tendremos ya una canción sobre los Goonies?
No lo sé. Ahora mismo la verdad es que no creo que
salgan más canciones del tipo de “Fumador Pasivo
Empedernido” o “Familia de Subnormales Todos Locos”. Es
un rollo que llevábamos haciendo muchos años y llegó un
momento en el que nos dimos cuenta de que tal vez lo
estábamos haciendo un poco por inercia. Ahora toca otro
tipo de canción que nos divierte más. Creemos que lo
honesto es hacer lo que realmente te divierte. Ahora
bien, esas canciones están ahí, son nuestras también y
muchas las seguimos tocando en directo. Tenemos un
abanico muy amplio. Hay días que te apetece hacer un
concierto más old school y días que nos apetece
hacer otro tipo de concierto. La suerte que tenemos
ahora es que tenemos muchas canciones donde elegir.
Aunque también es una putada porque el otro día
estuvimos intentando elegir el repertorio para esta gira
y no sabemos cuales meter, cuales dejar fuera, cuales
nos van a matar como no las toquemos...
He llegado a leer que con este disco os consolidais como
la banda más infravalorada de España. ¿Cómo os sentís
con esta etiqueta?
(Risas) No sé, creo que eso lo tiene que decidir la
gente. Tal vez nuestros fans lo piensen pero puede que
otra gente piense que estamos sobrevalorados porque
haciendo una música que ellos consideran que es muy
simple, llegamos a llenar salas y tenemos nuestro
público. Es una cuestión un poco subjetiva.
Yo de hecho creo que la música indie en España es
mas independiente q en cualquier otro sitio. ¿Hace
falta crear un producto como Pignoise si haces punk-rock
en España y quieres q el gran publico acceda a tu
música?
Yo creo que no es en España solo, pienso que es en
general. En Estados Unidos hay grupos de punk-rock que
han estado siempre en el underground y que son
los que nos gustan a nosotros como los Queers y todo ese
rollo. Siempre han estado en el underground y ahí
van a seguir. Luego están los que aparecen en las listas
de éxitos y ficharon por multinacionales, que son los
que surgieron a raíz de Green Day, que fueron los
primeros y los únicos que en mi opinión siguen
manteniendo el espíritu del principio. Hay un montón de
bandas como Sum 41 o Blink 182 que también me gustan y
que llegaron a un público más amplio. Creo que en la
música independiente hay un techo. Con unos ciertos
medios no se puede llegar a más.
¿Crees que el no haber abandonado Málaga os ha podido
cortar un poco las alas?
No. Hay otros grupos independientes como Los
Planetas y Lori Meyers en Granada que nunca se han ido
de allí y tienen un público súper amplio. Aunque sigan
manteniendo el aura de independientes llenan salas
gigantes y han encabezado festivales. A lo mejor puede
influir en ciertas cosas como que en ciudades como
Madrid lo tengas más a mano todo y allí se muevan todos
los medios pero no creo que sea determinante.
Probablemente junto a los Ramones, los Beach Boys como
has comentado antes, son la banda que mas patente está
en vuestro sonido. La influencia que escucho en vuestros
discos viene sobre todo de la primera época de la banda.
¿Es tu época favorita?
La influencia que se pueda notar en nuestra música a
lo mejor si es la de los primeros discos de los Beach
Boys, pero nos gustan todas las épocas. Incluso te diría
que a mi particularmente me puede emocionar más la etapa
intermedia. En los primeros discos había rollo surf pero
principalmente era rock de los 50, doo wap y música
vocal, que también nos gusta, pero a mí en particular el
disco que más me gusta es el Today! Te diría que incluso
casi por delante del Pet Sounds. Pero es casi imposible
decidirse entre uno u otro.
¿Cómo descubriste a los Beach Boys?
En Estepona, en la playa, tendríamos 14 o 15 años.
Creo que fue la primera vez que fui consciente de decir,
estos son los Beach Boys. Estabamos viendo a la gente
surfear y llegó un chaval con un radiocasete gigante de
estos ochenteros, que llevaban los que bailaban break
dance, pero llevaba puestos los Beach Boys. Por esa
época salió un recopilatorio en doble vinilo de los
Beach Boys que llegó a las listas. Se escuchaba en los
40. Esa fue la primera vez que los escuchamos, además
creo que aquella vez estábamos los tres, Pepillo, Jose y
yo.
En los últimos años ha surgido una corriente indie
que no ha dejado de reivindicar la música de Brian
Wilson. ¿Crees que a pesar de eso sigue siendo uno de
los compositores mas infravalorados de la música
moderna?
Totalmente, totalmente. Sobre todo para la gente en
general. Digamos que la gente que está un poco metida en
la música y que la ha investigado, en cuanto empieza a
estudiar lo que han sido los Beach Boys y su carrera es
totalmente obvio que se tienen que rendir a la
evidencia. Brian es un compositor increíble, de los
mejores que ha dado la historia de la música. Lo que
pasa es que para la gente en general, el cliché y la
imagen que tiene los Beach Boys es la de todos vestidos
iguales, rollo playero y no se les toma tan en serio
como debería.
Opino igual. De hecho durante un tiempo tuve la
sensación de que aquí en Málaga yo era el único que se
llevaba los discos de los Beach Boys de las tiendas.
Recuerdo que una vez lo comenté en un foro y alguien
dijo, no, Adolfo de Airbag también los compra. Y yo
dije, ah, entonces ese es el mamón que me los quita de
la Fnac de Marbella.
(Risas). Sí además la colección de dos discos por cd
tiene un precio súper barato. Yo muchos los tengo en
vinilo pero los compro también en cd. No entiendo como
no venden mucho más.
¿Has visto a Brian en concierto con los Wondermints
recientemente?
Sí, los vi en Barcelona hace tres años. Solo ver
aparecer a Brian Wilson andando por el escenario y
sentarse ya fue de las cosas más emocionantes que he
vivido. La segunda canción del concierto fue Don’t Worry
Baby, después vino In My Room y fue… Siendo consciente
de que el hombre está ya con sus achaques y que no esta
tan en forma como podría estar, pero aún así fue muy
emocionante. Y la banda, los Wondermints son increíbles.
No lleva una orquesta de feria precisamente.
Y hablando de giras ¿Salis de gira para presentar el
nuevo trabajo?
Sí, a partir del 7 de Marzo empezamos aquí en
Málaga. Y hay un montón de fechas por toda España, y las
que quedan por poner. Son dos o tres meses en los que no
vamos a parar.
¿Y fuera de España? Porque sé que tenéis una legión de
fans en Sudamérica por ejemplo.
Fuera de España… donde tenemos más tirón de gente
que nos escribe y nos escucha es en Latinoamérica, sobre
todo en Argentina. Ha habido acercamientos pero aún no
se ha materializado nada para ir. Además existe el
inconveniente de que salió un grupo allí que se llama
Airbag también y son súper famosos. Tienen detrás una
multinacional y tienen un rollo así de quinceañeras, así
que está un poco complicado el tema con el nombre.
En vuestros conciertos a pesar de ser solo tres y de
estar bastante atareados todo el tiempo sobre el
escenario siempre conseguir que la gente se desmadre. Se
suelen formar unos pogos tremendos. ¿Cómo lo conseguís?
Pues no lo sé. Supongo que no hacemos mucho más que
tocar y cantar porque no damos para más. Pepillo y yo
cantamos y tocamos a la vez y Jose con la batería
tampoco puede hacer nada más. Yo creo que son
simplemente las canciones, que transmiten y hacen que la
gente vaya a su aire haciendo un poco lo que les
apetece. Canciones más frenéticas inducen a que haya
movimiento físico.
¿Cuáles son los 5 discos favoritos de Adolfo?
Esa es la típica pregunta que ahora te contestaba
una cosa y dentro de 10 minutos te diría otra. Pero
bueno, te diría el Today! de los Beach Boys, el Leave
Home de los Ramones, cualquiera de los Beatles de la
época intermedia y de los 90 el disco azul de Weezer.
Ese sí lo tengo bastante claro porque los 90 fueron una
época un poco horrible al principio, de rollo grunge, y
aunque había algunos grupos buenos se habían olvidado de
las melodías y cuando salió Weezer fue como un soplo de
aire de aire fresco y una conjugación que reivindicaba a
los Beach Boys y a grupos así. ¿Todavía me queda uno?
Sí,
pero me
conformo con eso. Y ya para terminar, ¿qué dice la frase
que se puede escuchar en “Surf instrumental para separar
fases”?
Es de una peli que se llama Aloha Summer, una peli
un poco desconocida, pero que a nosotros nos encanta.
Una de nuestras favoritas de verano, de rollo amistad,
adolescencia, y todas esas cosas. En una escena están
dándole cera a la tabla de surf en la orilla y uno de
ellos es la primera vez que va a surfear y está mirando
las olas un poco asustado. Entonces su amigo le mira y
le dice: “Todo el mundo está un poco nervioso ahora” (“Everybody
is a little nervous right now”). |